TALLER
DESPERTAR CLOWN
A cargo de Percy Velarde Castillo
Dirigido a:
Adolescentes.
Inicio: 05 de enero
de 2012.
Duración: 8 semanas
(Primer nivel).
Días: Martes y
jueves.
Horario de 10 a 1 pm.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
180.00 (Incluye charla grupal con
asesoría pedagógica).
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
Dirigido a: Jóvenes y
adultos.
Inicio: 05 de enero de 2012.
Duración: 3 meses
(Primer nivel).
Días: Martes y jueves
Horario: 7 a 10 pm.
Mensualidad: S/.
180.00 (Incluye charla grupal con
asesoría pedagógica).
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
El Clown exterioriza
nuestro ser más auténtico, frágil y
sincero, haciéndote mirar hacia
adentro para obtener tus propios
recursos, y mediante esta búsqueda
de emociones serás capaz de jugar
contigo mismo y con los demás, con
el placer que esto implica, sin
ningún temor y sin cuestionarte,
podrás estar presente sin perder la
conexión con lo que haces y con los
que te observan en cada ejercicio.
Podrás reconocer el juego como tu
propia y más auténtica creación.
Actuarás creativamente sobre el
proceso de tu propio desarrollo
físico, emocional y sensible,
asumiendo tu ser como un proyecto
por desarrollar.
El Taller promueve la
iniciación del lenguaje de tu clown,
desarrollando técnicas expresivas
lúdicas en su búsqueda, explorando
en la naturaleza de cada ser humano
la curiosidad por el mundo que lo
rodea. En esa esencia, expresará y
compartirá con el otro y con el
público sus diversos estados de
ánimos, investigando así en su
interior la ternura, el absurdo y el
fracaso. Con ello se está buscando,
de manera natural, al niño adulto
que uno lleva por dentro. Por
consecuencia, trasmitirá una imagen
integral positiva como sujeto,
haciéndonos mantener la fe en
nosotros mismos, en el ser humano
con sus defectos y virtudes, y de
esa manera el otro se identificará
con ese comportamiento humano.
OBJETIVOS:
-
Cautivar al público con
sinceridad.
-
Jugar con el absurdo, con el
humor.
-
Siempre estar presente en los
ejercicios.
-
Estar apto para improvisar
cualquier situación.
-
Fortalecimiento
de la concentración, el amor a
sí mismos,
seguridad y
capacidad de interrelacionarse
con sus semejantes.
-
Desarrollar tu pensamiento
crítico.
·
Desarrollar tu relación con el
público, con los compañeros y con la
escena.
-
La
búsqueda y desarrollo de la
ternura, la inocencia, las
emociones, la autenticidad, la
sinceridad y la espontaneidad.
-
La
mirada del clown.
-
La
trasparencia y trasmisión de
estados de ánimos al otro y al
espectador (cómplice).
-
Buscar los múltiples rasgos de
la personalidad del sujeto para
así obtener material en la
búsqueda del clown.
-
La
complicidad.
-
La
imitación.
-
Desenvolver: El juego, el humor,
el fracaso, el absurdo, el
placer del fracaso, la
vulnerabilidad, la fragilidad y
el registro de todos estos
estados emocionales en los
juegos teatrales.
-
Desarrollar la parte creativa
del sujeto y del otro, y verse
en situaciones que se puedan
reconocer como capaces de crear
y al mismo tiempo reconocer a
los otros como creadores.
Percy
Velarde Castillo,
es magíster en Psicología Social,
por la Universidad Federal de Santa
Catarina de Brasil. Licenciado en
Arte - Educación, con especialidad
en artes escénicas, por la
Universidad del Estado de Santa
Catarina de Brasil. Estudió en el
club de Teatro de Lima. Ha
participado en diversos talleres de
teatro: improvisación teatral,
títeres, expresión corporal,
dirección teatral, clown, entre
otros. Su formación de clown ha sido
recibida a nivel nacional e
internacional. Ha realizado diversos
talleres de clown en la Asociación
de Artistas Aficionados (AAA), en
diferentes instituciones públicas y
privadas, y en Florianópolis,
Brasil. Capacitador en programas del
Ministerio de Educación. Actualmente
es profesor de la AAA, de la
institución Cree en Mí y facilitador
en diversas empresas. Se desenvuelve
en diferentes áreas del arte
escénico: clown, teatro,
improvisación, títeres, teatro
educación y cómo enseñar arte
educación en las escuelas.
TALLER
ENTRENAMIENTO DEL
ACTOR
A cargo de Omar
Del Águila
Dirigido a: Actores y bailarines.
Duración: 3 meses.
Días: Lunes, y miércoles.
Horario: 7:30 a 10 p.m.
Matrícula: S/.
15.00.
Mensualidad: S/. 180.00.
Lugar: Av. Grau 174 – Barranco (A 1
cdra. del parque municipal)
CONTENIDO:
El entrenamiento del ACTOR es un
proceso de aprendizaje que se basa
en el trabajo del conocimiento y la
educación del movimiento corporal.
El taller propone un espacio de
exploración y entrenamiento en el
proceso creativo del actor. Se
manejará las diversas posibilidades
de movimiento a través de los
elementos, de esta manera
brindaremos herramientas para un
mejor desarrollo de nuestro lenguaje
corporal; es en esta búsqueda que se
enriquecerá al personaje en el
escenario. Por lo tanto, el taller
ofrece desenvolver la conciencia de
las posibilidades del cuerpo
brindándonos una mejor
autoconsciencia.
OBJETIVOS:
•Corrección de postura y
equilibrio. Corregir malos hábitos
de postura que provocan rigidez al
actor.
•Eje corporal: vertical o
longitudinal.
•Tomar consciencia de la presencia
escénica y su proyección en el
espacio.
•Desenvolver la sensibilidad para
una mayor consciencia del propio
cuerpo, entrenando los sentidos para
despertar la percepción en la
escena.
•Control de la energía y control del
elemento.
•Improvisación. Relajación. Eliminar
tensiones de una manera activa.
•Trabajo del impulso.
•Equilibrio. Centro de gravedad.
Caja de centro.
•Entrenamiento vocal.
•Caída y recuperación
•Desarrollar la imaginación,
utilizando de manera creativa y
personal el cuerpo como instrumento
expresivo. Desarrollar un lenguaje
corporal.
•Educación del movimiento
consciente. Explorar el espacio
interno como motor de movimiento que
se despliega de forma espacial y
temporalmente.
•Secuencia de movimientos. Trabajo
de dúos de la secuencia de
movimientos.
•Desarrollar la escucha y mejorar la
comunicación. La interacción con los
otros y con el entorno.
OMAR DEL ÁGUILA, es titulado en
formación artística, con
especialidad en Artes Escénicas,
mención en Actuación en la Escuela
Nacional Superior de Arte Dramático
(ENSAD). Fundador del colectivo
Teatro del Riesgo. Ha participado en
obras teatrales de distintos géneros
y estilos. Fue miembro del grupo de
teatro Espacio Libre - Teatro
Contemporáneo y co-fundador del
grupo de Teatro A Ultranza.
Con experiencia en la enseñanza
de artes escénicas en instituciones
educativas de lima. Preparación en
el Entrenamiento Actoral, en algunos
grupos teatrales de Lima y en
provincias, taller de Iniciación
Actoral en la ENSAD. Ex integrante
del elenco de esta misma casa de
estudios.
INFORMES E INSCRIPCIONES:
Teléfonos: 95446-3521 / 99635-1171 /
2477532
e-mail: sigifredodecardenas@hotmail.com
teatrodecuarta@yahoo.com.pe
TALLER DE FLAMENCO
A cargo de Jasmín Pozzo
Dirigido a: Jóvenes y adultos de
ambos sexos con o sin experiencia en
danza.
Duración: 8 semanas
(Primer nivel).
Días: martes y
jueves.
Horario de 05:00 a
07:00 pm.
Matrícula: S/. 15.00
Mensualidad: S/. 200.00
Informes e inscripciones: 247-7532 /
996351171 (movistar) / 991895353
(claro).
CONTENIDO:
Interactuar con la música, compases,
ritmos y flamencos, preparación del
cuerpo con técnica de preballet.
OBJETIVOS:
Jasmín
Pozzo,
es directora y coreógrafa de la
agrupación de Danza Española y
Flamenco "FUEGO ANDALUZ" con más
de 15 años en la formación de niños
y adultos en danzas españolas
(danzas regionales, clásico español
y coreografías de zarzuela y
flamenco). Coreógrafa y maestra de
danzas españolas y flamenco
de diferentes instituciones
culturales como: Museo de Arte de
Lima (MALI), Instituto Nacional de
Cultura (INC), Teatro Mocha Graña,
Rinconada Country Club, Escuela de
Danza de Vania Masías D1, entre
otros.
TALLERES DE
JAZZ CONTEMPORÁNEO
(DANZA COREOGRÁFICA)
A cargo de Fay
Castillo
Dirigido a: Personas con o
sin experiencia en danza.
Duración: 8 semanas
(Primer nivel).
Días: miércoles y
viernes
Horario de 10:00 a
11:30 am.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
180.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
Investigación corporal y preparación
física a través del jazz, la danza
moderna y contemporánea.
OBJETIVOS:
-
Descubrimiento del cuerpo a
nivel sensitivo.
-
Coordinación del movimiento y
sincronización de secuencias
técnicas de la danza.
-
Dominio de sensaciones,
expresión corporal y gestual
-
Improvisación - Asumir retos en
el proceso creativo y desarrollo
de historias coreográfica.
Fay
Castillo,
es
directora del grupo DANZA
FUSIÓN, especializada en la fusión
del jazz contemporáneo, flamenco,
afro, tango, ritmos urbanos y
latinos. Tiene a su cargo los
proyectos de artes sociales y DANZA
PROGRESIVA Y TANGO ANTIROLEX.
Coreógrafa de reconocidas
productoras del medio como PUNTO
CULTURAL, CREA PRODUCCIONES, STREET
JAZZ PRODUCCIONES, MANDRÁGORA PERÚ Y
PRIMER ACTO. Integrante de la
compañía FUEGO ANDALUZ y BAILARINA
PROFESIONAL DE TANGO.
TALLER
JUEGOS INTEGRALES
PARA NIÑOS
A cargo de
Guillermo Ayala, Alfonso Gamboa,
Estéfanie Rocio Prada Santiago,
Patricia Pachas Moreyra
Dirigido a: Niños en 2 grupos, de 3
a 5 años.
6 a 9 años.
Duración: 8 semanas.
Días: Lunes,
miércoles y viernes.
Horario de 10 a 1 pm.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
250.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
Un innovador taller
integral para niños, donde el juego
será el punto de partida para el
desarrollo de la creatividad y la
imaginación. En este taller se
congregarán diversas artes como el
teatro para niños, que incluye
juegos lúdicos, la improvisación y
el clown. Por un lado, las artes
plásticas invita al niño a
interactuar con el arte, buscando
así la estética, la percepción, la
visión y la sensibilidad. Por otro
lado, la percusión buscará
introducir al participante a través
del juego lúdico al conocimiento del
cajón peruano, conociendo así
ritmos, técnicas de ejecución,
secuencia rítmicas y movimientos
coreográficos. Por ende, el niño
buscara la relación con el arte
propiciando el enriquecimiento
colectivo del que pueden surgir
experiencias concretas
OBJETIVOS DEL
TALLER:
-
Propiciar un espacio donde el
niño encuentre su propia forma
de expresarse frente a los
demás.
-
Fortificar el proceso de las
capacidades del niño.
-
Desarrollar la creación, la
imaginación y la fantasía del
niño, desarrollando el
pensamiento estético del arte.
-
Desenvolver el juego espontáneo.
-
Metodología: a través del juego
lúdico se desarrollará a la
creación e imaginación.
Guillermo Ayala
Jacobs,
estudió en la Escuela Nacional
Superior Autónoma de Bellas Artes
del Perú (ENSABAP) y en el Centro de
la Imagen, fue finalista del Nikon
Photo Contest International
(2008-2009) (http://www.nikon-npci.com/eng/gallery/2008-2009/index.htm)
y seleccionado en el “IX Salón
Nacional de Dibujo” ICPNA 2008.
Guillermo ha presentado sus trabajos
en el Centro Cultural de la ENSABAP,
en la “Noche de Arte”-Exposición
venta organizada por la United
States Embassy Association (USEA),
en el “IX Salón Nacional de Dibujo”
ICPNA 2008 Galería Juan Pardo Heeren,
entre otros.
Alfonso Gamboa,
es actor y profesor de teatro.
Egresado de la Escuela Nacional
Superior de Arte Dramático (ENSAD).
Ha seguido estudios en diversos
talleres de artes escénicas y
música, como: Teatro Real, Teatro
Experimental Tiempos, Yuyachkani,
Teatro Nacional, Casona
de San Marcos,
Escuela de Folklore José María
Arguedas. Cuenta con más de 10 años
de experiencia laboral en el área
artística; así como también en el
área pedagógica.
Estéfanie Rocío
Prada Santiago,
es alumna de la Escuela Nacional
Superior de Arte Dramático. Estudió
Clown en la Asociación de Artistas
Aficionados en el año 2011, con
Percy Velarde Castillo y con Bola
Roja en el 2010. Teatro para niños
en los Condominios de la
Constructora Líder para el proyecto
CANI (casa de niños). Asistencia en
el taller de teatro TRILCE.
Patricia Pachas Moreyra,
alumna
del curso de actuación nivel II,
realizado en la Asociación de
Artistas Aficionados en el año 2011,
dirigido por el profesor Manuel
Calderón. Improvisación Teatral, en
la misma casa de estudios en el año
2010, dirigido por Percy Velarde
Castillo. Cuenta Cuentos Intensivo
en el año 2010, con Martín Medina.
Expresión Corporal en la AAA, con
Yazmín Loayza en el año 2010.
Actuación en el Teatro Municipal del
Callao, con Ivonne Frayssinet y
Cecilia Monserrate.
TALLERES DE
IMPROVISACIÓN
TEATRAL PARA ADOLESCENTES Y JÓVENES
A cargo Cecilia
Acosta
Dirigido a: Adolescentes.
Duración: 8 semanas
(Primer nivel).
Días: Miércoles y
viernes.
Horario de 4 a 7 pm.
Matricula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
200.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
Dirigido a: Jóvenes y
adultos.
Inicio: 04 de enero
de 2012.
Duración: 3 meses
(Primer nivel).
Días: Miércoles y
viernes
Horario de 7 a 10 pm.
Matricula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
200.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
¿Quieres crear tú
mismo una historia y tener un equipo
que la actúe? ¿Nunca lo has hecho o
quieres hacerlo nuevamente? Crea tus
propias escenas, modifica historias
a tu voluntad y logra que el
resultado ensayado. La Impro logra
esta magia escénica donde la
comunicación con el compañero, la
creatividad y la diversión se unen
para crear todas las historias
posibles, y más. ¿Te imaginas actuar
historias creadas en tiempo real?
¿No has pasado por un Taller de
Teatro? ¡Eso no importa! La
Improvisación Teatral (Impro) es una
experiencia de creatividad y trabajo
en equipo orientada a quienes
quieran enfrentarse al escenario sin
más armas que su cuerpo, su voz y su
imaginación.
OBJETIVOS:
·
Dinámicas para el trabajo en equipo.
·
Ejercicios para el desarrollo de la
creatividad.
·
Conocimiento de la técnica de la
impro: escuchar, aceptar y
desarrollar una escena (avance y fin
de la historia, el remate).
·
Recursos, diversas posibilidades y
formas para improvisar
·
Formatos y juegos de impro:
conocimiento y práctica.
·
Muestra
al finalizar el taller.
·
Dinámicas de Integración y
Aceptación.
·
Ejercicios de Creatividad.
·
Entrenamiento de las técnicas para
improvisar: la escucha, la
aceptación y la construcción
argumental.
·
Juegos
de improvisación
·
Conocimiento de posibilidades.
·
Géneros
y estilos.
·
Práctica de formatos competitivos y
expositivos.
·
Muestra
escénica al finalizar el taller.
Cecilia
Acosta,
es actriz y pedagoga teatral,
titulada de la Escuela Nacional
Superior de Arte Dramático ENSAD.
Profesora y Capacitadora de Arte en
el campo de las Artes Escénicas:
Teatro, danza y música. Experiencia
en todos los niveles educativos y no
educativos, como adulto mayor,
vacacionales, empresariales
corporativos y otros. Con
experiencia artística y docente en
las áreas de clown y narración de
Cuentos. Coach y capacitadora de
talleres corporativos a nivel
empresarial en su diseño y
ejecución. Avocada tanto artística
como pedagógicamente a la impro de
manera ininterrumpida desde el 2003.
TALLER DE MINICHEF
A cargo Ruth Luna
Quiroz
Dirigido a: Niños de 5 a 9
años.
Inicio: 04 de enero
de 2012
Duración: 8 semanas.
Días: Miércoles y
Viernes
Horario: 11 a 1 pm.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
180.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
DESCRIPCIÓN:
A través de la
experiencia culinaria, el niño será
capaz de diferenciar los sabores,
olores, pulso, decoración, matices
de colores, orden, limpieza, y se
pondrá énfasis en el desarrollo del
compañerismo, haciendo del compartir
una experiencia espontánea.
OBJETIVOS:
-
Reconocimiento de la gastronomía
peruana.
-
Desarrollo de la motora final.
Desenvuelve su percepción al
gusto, olfato y tacto.
-
Reconocimiento de la textura.
Ruth
Luna Quiroz,
Estudió
Diseño de Interiores en el
Instituto de Educación Superior
Tecnológico Privado Toulouse Lautrec.
Acuarelas en el Museo de Arte de
Lima (MALI). Cursó estudios de
repostería en el Centro de Formación
de Turismo (CENFOTUR) y con
profesores nacionales e
internacionales en el Hotel Las
Américas. Es organizadora de
eventos, catering y tiene amplia
experiencia en la enseñanza de
distintos cursos de repostería.
TALLER
FOTOGRAFÍA DIGITAL
Dirigido a:
Adolescentes y jóvenes (14 a 17
años).
Inicio: 05 de enero.
Duración: 8 semanas
(Primer nivel).
Días: Martes y
jueves.
Horario: 10:00 a
13:00 pm.
Matrícula: S/. 30.00
Mensualidad: S/.
200.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
Dirigido a: Jóvenes y
adultos.
Inicio: 07 de enero.
Duración: 3 meses.
Días: Sábados.
Horario: Grupo A
09:30 a 13.30
Grupo
B 15:00 a 19:00
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
180.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
Los Alumnos recibirán
los conocimientos para lograr fotos
con un alto nivel estético,
aprendiendo aspectos del manejo de
la cámara fotográfica, efectos
fotográficos y del dominio de la
luz, tomando en cuenta que la
fotografía no se debe enseñar
solamente desde un punto de vista
técnico sino sobre todo desde una
visión artística; se hará un estudio
y análisis de cada imagen
fotográfica conseguida por cada
participante para desarrollar en
estos una verdadera mirada
fotográfica (lo que se conoce como
visión de fotógrafo), y poder
obtener imágenes fotográficamente
buenas. Todo esto complementando con
la presentación de videos didácticos
y prácticas dirigidas, teniendo como
objetivo principal que cada alumno
forme su propia obra fotográfica.
OBJETIVOS:
-
Desarrollar visión fotográfica.
-
Inducir la creatividad visual
-
Reconocimiento y desarrollo de
diversas técnicas fotográficas
para lograr en cada alumno una
obra personal.
Fabián Rivera Fernández, es
Artista Visual (Fotógrafo), desde
1991 ha mostrando su obra
fotográfica en exposiciones
colectivas e individuales en
diversas galerías. Ha sido curador
de diversos proyectos, escrito
textos curatoriales para
exposiciones de otros fotógrafos, y
dictado conferencias sobre
fotografía. Se ha desempeñado como
reportero gráfico, en medios de
prensa y en departamentos de imagen
institucional de diferentes
entidades. Ha sido Director de la
Casa Cultural Mocha Graña. Entre
1989 y 1994 realizó estudios en la
Facultad de Ciencias Sociales
(Sociología), de la Universidad San
Martín de Porres.
TALLER
PERCUSIÓN - EL
CAJÓN PERUANO
A cargo de Alfonso
Gamboa Grados
Dirigido a: Jóvenes y adultos
Inicio: 06 de enero
de 2012.
Duración: 3 meses.
Días: Martes y
jueves.
Horario de 3 a 5 pm.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/.
180.00
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
Busca introducir al
participante al conocimiento de este
sencillo y a la vez muy rico
instrumento de percusión: el cajón
Peruano. El taller es eminentemente
práctico y de carácter lúdico. Sin
embargo, tiene una base teórica en
donde el participante percutirá
ritmos de la costa peruana, como:
polca, vals, marinera, zamacueca,
tondero, festejo
y landó.
OBJETIVOS:
-
Reconocimiento del instrumento.
-
Técnica de ejecución.
-
Historia del cajón peruano.
-
Pulso – silencio – acento.
-
Secuencias rítmicas y
movimientos coreográficos.
-
Elaboración de secuencias
rítmicas.
-
Géneros musicales.
Alfonso
Gamboa,
es
actor y profesor de teatro.
Egresado de la Escuela Nacional
Superior de Arte Dramático (ENSAD).
Ha seguido estudios en diversos
talleres de artes escénicas y
música, como: Teatro Real, Teatro
Experimental Tiempos, Yuyachkani,
Teatro Nacional, Casona
de San
Marcos, Escuela de Folklore José
María Arguedas. Cuenta con más de 10
años de experiencia laboral en el
área artística; así como también en
el área pedagógica.
TALLER DE
ARTES PLÁSTICAS
(DIBUJO Y PINTURA)
A cargo de
Guillermo Ayala Jacobs
Dirigido a: Jóvenes y
adultos.
Inicio: 04 de enero
de 2012.
Días: Lunes y
miércoles.
Horario: de 3 a 5 pm.
Matrícula: S/.
15.00
Mensualidad: S/. 180
Informes e
inscripciones: 247-7532 / 996351171
(movistar) / 991895353 (claro).
CONTENIDO:
Construir, activar y
desarrollar los procesos creativos a
través de la práctica artístico
plástica (pintura, dibujo); servir
como canal para la exteriorización
del potencial expresivo, usando como
herramientas diversas técnicas
propias de las artes visuales. Se
busca en el taller promover el
descubrimiento y la utilización del
potencial creativo, la estimulación
de la inventiva, la imaginación, la
capacidad de adaptar, crear e
interpretar.
OBJETIVOS:
-
Favorecer la confianza en sus
propias posibilidades y la
autoestima
-
Apuntar a que el alumno logre
trabajar de libre expresión,
realizando cada diferencia con
la técnica.
-
Afinar la observación de los
fenómenos externos e internos.
-
Desarrollo actividades críticas
a cerca de la propia producción
y las ajenas.
Guillermo Ayala Jacobs,
estudió en la Escuela Nacional
Superior Autónoma de Bellas Artes
del Perú (ENSABAP) y en el Centro de
la Imagen, fue finalista del Nikon
Photo Contest International
(2008-2009) (http://www.nikon-npci.com/eng/gallery/2008-2009/index.htm)
y seleccionado en el “IX Salón
Nacional de Dibujo” ICPNA 2008.
Guillermo ha presentado sus trabajos
en el Centro Cultural de la ENSABAP,
en la “Noche de Arte”-Exposición
venta organizada por la United
States Embassy Association (USEA),
en el “IX Salón Nacional de Dibujo”
ICPNA 2008 Galería Juan Pardo Heeren,
entre otros.
